近来上映的《哪吒之魔童降世》成为我国影史动画电影票房榜首，也让“国漫”再度成为热词。正日渐鼓起的国漫和传统的挖苦漫画、插图、连环画等能否归为一谈？日前在深圳举行的《百年国漫大展Y-COMIC-X？》展览中将国漫的源流上溯到《子恺漫画》，并将贺友直、戴敦邦、施大畏等画家的连环画著作归入展陈系统，引发各界重视。

业内人士以为，跟着民族文明自傲的提高和优异著作的不断涌现，我国漫画也到了需从学理上系统整理研讨、辨明源流的机遇，以助其更好向前开展。

百年国漫大展展览现场

漫画和“小人书”区别在镜头言语

从1925年的丰子恺漫画，张乐平的《三毛从军记》、万籁鸣的“山公捞月”，到连环画权威贺友直的《我自民间来》、我国动画电影代表作《哪吒闹海》总规划师张仃的水墨手稿，戴敦邦二十年热销绘本《红楼梦插图集》……这些著作作为承载文明回忆、演绎我国故事的经典之作，早已被美术史所供认，放在任何一座艺术殿堂中都不会失容。但是，当它们和时下盛行的《镖人》《一人之下》《那年那兔那些事儿》等新国漫一同展出时，却有了别的一层意义。

在《百年国漫大展Y-COMIC-X？》，85位我国漫画家的400余件漫画著作以时刻为头绪，串联起我国漫画初长成、连环画的黄金年代、外来影响下的新国漫、国际化与数字化、独立精力、漫画与多媒体年代六大章节。为何要将挖苦漫画、连环画归入国漫系统？展览主办方规划互联副馆长赵蓉以为，无论是老一辈艺术家运用水墨等艺术方法的漫画，仍是现在年青人的国际化漫画言语，都是在用自己的方去表达，而且坚持著作趣味性。“以图画说话，在不同年代连接起人们关于文明的一同感触与回忆。比较风格上的改变，咱们更垂青漫画作为一种与观众紧密联系的艺术方法所体现的年代变迁。”

在上海城市动漫出书传媒有限公司总编、上海海派连环画中心主任刘亚军看来，连环画是用接连的画面体现故事，其间单线白描的方法在历史上最为光辉、影响力最大，但连环画不等于“小人书”，用多幅接连方法讲故事的漫画都可以叫连环画，这也使得传统连环画和新国漫本没有天然的距离。不过，传统连环画在上世纪八九十年代步入陵夷，除了在内容上常常囿于寓教于乐的层面外，视觉体现上的约束也是重要原因。“传统连环画不是镜头言语，而是以中景为主，一镜究竟。新国漫正是运用了特写、切开等镜头言语，丰厚了画面体现力。”

米二《一人之下》

金城《明姑娘》

传统连环画和新国漫的相关也在展览中有显着反映，比方展览参谋、我国闻名漫画家、动画导演颜开1994年起连载的《雪椰》是在“我国动画5155工程”发动之前唯一被我国漫画读者认可的漫画著作。1996年，《雪椰》作为我国国内榜首本新式卡通漫画单行本出书发行，出书方仍是连环画出书社。比较《雪椰》和传统连环画，镜头言语的运用无疑是一大特征，在另一方面，来自西方和日本的影响相同明显。赵蓉介绍，上世纪80年代到90年代，我国的漫画家接触到来自日本或西方的漫画方法，绘画言语变得十分今世化。比方《雪椰》中可以看到许多强化作用的速度线，把文字对话框直接植入图画，使得整个场景感和代入感更强，这样的著作也更契合新一代年青读者的食欲。

颜开《雪椰》彩稿

不过，经典的著作总是逾越年代的。连环画权威贺友直早就队镜头言语无师自通，他的《山乡剧变》中，体现人物喝醉后的现象、视角都是摇摇晃晃的，也在其时引发颤动。连环画在构图、细节考证上要求严厉，但现在的动漫著作往往只重视故事节奏，作者的手上功夫、文明涵养也和老一辈作者距离很大，这也使得当下国漫里难以出现真实的艺术精品。

传统连环画从未故步自封

几年前，在一次上海美协安排的连环画创造项目发动大会上，贺友直提出，“能不能画成绘本的方法？”这句话让在座的人都大吃一惊。连环画用画面体现故事，先有文再有图，在当下需求打破这一约束。贺老一直在考虑海派连环画的开展方向和未来，他在晚年从前不止一次讲到，海派连环画将来要往绘本方向尽力。在他看来，一切的画面、文字都服务于讲故事和传达，绘本是最好的言语。

不仅是贺友直，许多传统连环画家都意识到，跟着年代开展，连环画有必要要与时俱进，在方法和内容上不断创新和打破。海派连环画在当下有两种探究方向，一种用镜头言语、条漫等方法从头体现经典连环画著作，使其愈加合适当下的手机阅览习气。比方在《鸡毛信》中参加对话框，给海娃丢掉鸡毛信后大惊失容的脸部表情做特写镜头；把是非连环画《西厢记》转成五颜六色条漫；给三国人物参加现在修建布景，从头解构连环画《三国演义》等等。另一种探究则是将连环画和现在的数字化技能结合，经过AR、VR，游戏等方法注入新的生机。

老一代连环画人一直在考虑怎么跟上年代，他们从来没有故步自封。比方曾创造过《孙子兵法》等连环画著作的杨德康，近年来一直在探究怎么用连环画的方法讲奥数。为了研讨镜头言语，不会电脑的他把画面复印好，再用剪刀减下来，一张张地贴出电影感。在探究中，也有新一辈连环画人对传统的据守。比方倪春培创造《淞沪抗战》时，一直用毛笔在宣纸上构图，虽然硬笔愈加省力，但就像贺老等人所坚持的那样，用毛笔，滋味才干出得来。

现在，连环画创造全体上走出低谷时期，处于复苏的状况。从上一年开端，连环画创造数量出现井喷状况。曾经不少创造项目要重复交流多年，现在许多外地城市也自动聘请连环画创造。传统连环画除了在主题出书商场上占有必定重量外，一些经典体裁如《三国演义》等仍然受商场欢迎。

国漫开展需补“造型”短板

业界以为，将新国漫与历史上光辉一时的传统连环画和动画著作做整理和相关，寻觅文明物资和开展方向，是年代的必定。在百年国漫大展开幕式上，展览参谋、我国美术家协会动漫艺委会副主任、广东省动漫艺术家协会主席、广州市动漫艺术家协会主席金城介绍，十年前，漫友杂志社和我国美术馆协作承办过我国动漫艺术大展，自己前不久也和一些漫画家策划过“我国动漫日本行-从水墨中来”展览，期望让国际看到我国动漫的水墨美学。

猪乐桃《宝物，一同环游国际吧！01.忙忙碌碌的香港》

现在重提动画上的我国学派，阐明咱们现已有了足够多的优异著作，具有了让我国学派从头勃发生机生机的文明自傲。与此一起，连环画家也在不断走向海外并取得认可。近几年跟着我国经济和文明影响力的提高，我国的连环画也开端向海外输出，其间尤以上海公民美术出书社的36本连环画《三国演义》为标志，不仅在海外取得了不错的销量，也是外国人了解我国文明的根底。最近，云南画家李昆武创造的连环画《我这三十年》，经过个人的喜怒哀乐折射我国变迁，输出到海外后也大受欢迎。

曩昔，我国动漫最大的短板是不会讲故事，从近年来的几部动画电影可以看出，我国动漫现已找到了自己的讲故事方法，《哪吒之魔童降世》的成功也更多在于故事讲得好。但国漫要进一步开展，还需求补上其它方面的短板。本年上海电影节期间从头修正放映了《大闹天宫》，其间我国元素的运用，包含张光宇的人物造型灯至今看来仍是难以逾越的经典。包含《哪吒之魔童降世》等许多当下人气动漫著作在有好故事的一起，人物造型仍有过于欧美化或日韩风的争议，怎么吸收学习传统水墨动漫、线描连环画等优异著作的造型言语，发扬我国学派精力，也是需求仔细研讨的课题。

另一方面，比较传统连环画，新国漫尚未被艺术组织所接收。颜开介绍，针对国漫的专业性的漫画展览十分少，现在更多是在全国各地的一些大卖场看到国内漫画家的著作零落地在一些十分粗陋的展板上放着。但在国外，优异漫画家的著作被放在尖端艺术场馆中展出。“期望未来具有学术性、艺术性的国漫展览越来越多，让参展者可以在展览中找到庄严，觉得自己是一名真实的艺术家，然后创造出更具有艺术水准的著作。”

专家提出，在当下寻觅更好的开展，新国漫和传统连环画需求相互守望。